花生：上野雄次 yuji ueno
撮影：高木康行 yasuyuki takaki
「銅製花留」
製造：坂見工芸 デザイン：猿山修 制作：東屋
“copper flower stopper”
metal works: sakami-kogei, design: osamu saruyama, production: azmaya
「ステム」
製造：晴耕社ガラス工房 デザイン：猿山修 制作：東屋
“stem”
glass works: seikosha glass studio, design: osamu saruyama, production: azmaya
「小盆 小」真鍮／鍍銀
製造：坂見工芸 デザイン：猿山修 制作：東屋
“small tray-small” brass silver plating
metal works: sakami-kogei, design: osamu saruyama, production: azmaya
北京の四時 season artspace にて「うつわノート企画展」としての「ミニマリズムの美 猿山修 工作展」、併せて冷水希三子さんによる料理会も開催されます。
Exhibition Preview
极简主义之美—猿山修工作展
2024.8.10-8.23
11:00-18:00
企画：Utsuwanote（日本）
主办：四时 Season Gallery（北京）
@season.artspace1
在廊：8月10日
猿山修 先生 @conoide_saruyama
松本武明 先生 @utsuwanote
冷水希三子 女士 @kincocyan
山本千夏 女士 @unefig_japan
这次展览是「Utsuwanote企画展」的第三弹，继2020年的「pianissimo」和2022年的「fortissimo」之后，在四时举行。
「极简主义之美—猿山修工作展」
本次展览将呈现猿山修先生在餐具设计、书籍平面设计、服装设计、古物再生设计以及戏剧作曲和演奏等多个领域中的广泛创作。
猿山先生作品的核心在于一种被称为“猿山美学”的独特理念，强调严谨的线条与留白之间的平衡，从而创造出一种独特的艺术氛围。这种风格与日本的禅庭、茶室、花道和日本画中所体现的极简之美有着紧密的联系，猿山修先生巧妙地将这些传统概念融入现代生活中。
虽然涉及了多种设计领域，猿山先生始终关注以“室礼”为基础的美好生活理念。“室礼”并不是由单一物品组成，而是许多元素融合而成的优雅空间。构成这一整体的每一个部分，都是猿山修先生亲手设计的。
自1990年代以来，猿山先生作为设计精致生活工具的先驱，深深影响了许多日本人的生活。如今的器皿潮流，也深受他创作的众多作品的启发。
虽然猿山先生的产品在中国已有所介绍，但此次是他首次在中国亲自举办展览。
此外，我们还特别邀请了日本著名料理家冷水希三子女士，与猿山修先生的餐具和玻璃器皿搭配，共同呈现一场美味的料理会。猿山先生和冷水女士的作品既简约又深刻，定会为大家带来许多启发和感动。
我们希望通过此次展览，能让大家欣赏到猿山修先生的多样作品，并能成为与中国朋友们共同开展设计活动的契机。
四時seasonで行った2021年「pianissimo」、2022年「fortissimo」に続く「うつわノート企画展」の第三弾です。
「ミニマリズムの美 猿山修 工作展」
今回はテーブルウェアのデザイン、書籍などのグラフィックデザイン、洋服のデザイン、古道具の再生デザイン、そして演劇の作曲や演奏など幅広い活動をしている猿山修さんの総合的なお仕事を紹介する展示会です。
猿山さんの創作に通底しているのは、緊張感のある線と余白の均衡による「猿山美学」と言える極限まで削ぎ落された独自の世界観です。それは日本の禅庭、茶室、華道、日本画などに見られるミニマルな美しさに通じており、その概念を現代の暮らしに置き換えたデザイナーが猿山修さんなのです。
多くのデザインを手掛けていても一貫しているのは、美しく暮らすための「室礼」を踏まえていることです。「室礼」とはひとつのモノだけで成立するのではなく、様々な要素が組み合わされて生まれる美しい空間のことです。その全体を構成する各パーツを猿山修さんは手掛けてきました。
1990年代から活動してきた猿山さんのお仕事は、洗練された生活道具をデザインする先駆者として多くの日本人に刺激を与えてきました。今の器のブームがあるのは猿山さんが創り出してきた数々のお仕事の影響も大きいのです。
猿山さんのプロダクツは既に中国でいくつか紹介されていますが、猿山修さんが主体的に行う中国での展示会は今回が初めてになります。
またこの企画展に合わせて、日本の料理家である冷水希三子さんに猿山修さんの食器やグラスに合わせた料理会をして頂くことになりました。猿山さんと冷水さんのシンプルでありながら深遠な美しい道具と料理は、皆様に多くのことを教えてくれると思います。
この展示会を通して猿山修さんの手掛けた多くのもの皆様に見て頂くと共に、中国の方々と一緒に行うデザイン活動のきっかけになることを願っております。
ギャラリうつわノート店主
――松本武明
猿山修 Osamu Saruyama
1966年生まれ。「ギュメレイアウトスタジオ」主宰。1996年より2019年まで元麻布で古陶磁やテーブルウェアを扱う「さる山」を営み、現在はグラフィック、空間、プロダクトまで幅広いジャンルのデザインを手掛けている。
https://guillemets.net/
@conoide_saruyama
冷水希三子 Kimiko Hiyamizu
料理家・フードコーディネーター
レストランやカフェ勤務を経て独立。季節の食材を使ったやさしい味の料理が評判を呼び、雑誌や広告などで活躍中。器選びや盛り付けに至るまでその料理の美しさでも注目を集めている。
https://kimiko-hiyamizu.com/
@kincocyan
花生：上野雄次 yuji ueno
撮影：高木康行 yasuyuki takaki
「銅製花留」
製造：坂見工芸 デザイン：猿山修 制作：東屋
“copper flower stopper”
metal works: sakami-kogei, design: osamu saruyama, production: azmaya
「ステム」
製造：晴耕社ガラス工房 デザイン：猿山修 制作：東屋
“stem”
glass works: seikosha glass studio, design: osamu saruyama, production: azmaya
花生：上野雄次 yuji ueno
撮影：高木康行 yasuyuki takaki
「銅製花留」
製造：坂見工芸 デザイン：猿山修 制作：東屋
“copper flower stopper”
metal works: sakami-kogei, design: osamu saruyama, production: azmaya
バー「ワイン II」
製造：fresco デザイン：猿山修 制作：東屋
“Wine II” from “bar series”
glass works: fresco, design: osamu saruyama, production: azmaya
新しいコレクションお披露目のご案内です。
unefig. 6th collection
2024.6.20(Thu.)–23(Sun.)
12:00–18:00
ユンヌフィグ・アトリエにて
東京都台東区蔵前4-20-10 宮内ビル4F
会期中はどなたさまもお越しいただけます。
バイヤー、プレスの方のみ予約をお願いいたします。
前日までに、
https://www.unefig.com/contact/
から email を、もしくは、メッセージやLINE等へご希望の日時をご連絡ください。
photos: Hiroko Matsubara
hair makeup: Hiroko Ishikawa(eek)
model: hitomi(AMAZONE)
“foundation”
ファンデーションは、土台、基礎、根拠といった意味を持つ。物事の始まりを思わせるこの言葉からは、同時に、環を描くようにしてまた戻ってくる最終地点までをも連想させ、そのイメージは土へと繋がる。全ては土から生まれ、土に帰っていく。着る人が根を張ってすっくと立っていられ、何度でも手に取り、着る人の礎となるようなシンプルなコレクションを作りたいと思った。下着か洋服か、部屋の内外、カジュアルかフォーマルかといった境界線を超え、今の私はこれで恥ずかしくないだろうかなどと考える必要もなく、肌には気持ちよさだけを感じ、身体は自由で、心は柔らかくいられるようなものを。結局のところ、人が最も美しく見える瞬間は、今何を着ているかなんて忘れて、その人らしく自然体でいる時だと素直に思う。忘れるためには、逆説的に、徹底的に考える必要がある。それがunefig.の一貫したテーマであり、六つ目のコレクションはそのひとつの答えでもある。
コレクションは六つのアイテム、土を思わせるブラウン、ベージュ、ブラックを中心とした色展開で構成されます。Long v dressは、深めに開いた胸元が特徴で、裾に向かって豊かに広がるゆったりめのシルエット。袖は一般的なノースリーブより少しだけ幅を出し、特に後ろから見た時の腕のラインがきれいに収るよう工夫しました。Long vestは、発売以来ご好評いただいているGownの袖を除いた形。Long v dressやMesh topともぴったりです。羽織るだけで縦方向が強調され、すっきりとした印象に。Unisex long pantsは新色のブラウンを加え、XSからLまでと様々な体型の方にご着用いただけるサイズへと発展させました。合わせるものや季節を問わない万能の一着。全てやや厚手のしっかりとしたシルク100%の生地で、光沢は控えめです。Mesh topは、大胆に見えるかもしれませんが、一枚あると着こなしの幅が大きく広がります。既出のブラやタンクトップと重ねてお楽しみください。こちらもシルク100%で、繊細ながら意外に丈夫。現在あるだけで終わりの貴重な生地です。そして、初めてニットにも取り組みました。スリーシーズン活躍しそうなV-neck knitはホールガーメントで極力装飾を排しました。カシミヤとシルク50%ずつの混紡で、軽やかで柔らかく、極上の肌触りです。フリーサイズのラインからはリラックスした雰囲気を、首からデコルテ、肩へと流れるVネックからは少しのフェミニンさを。とっておきのバングルは、漆工の杉田明彦さんとのコラボレーションです。麻布を躯体とし、漆を塗り重ねて形作る乾漆と呼ばれる技法が用いられています。腕に沿う形を求め、微調整を繰り返しました。複雑な漆の表情は見飽きることがなく、コーディネイトに力強さと奥行きを与えます。
展示会では、サンプルをご覧いただき、6thコレクションのご注文を承ります。既出コレクションの販売もいたします。試着もお気軽にどうぞ。
また、青山 スパイラル1F Showcaseでの展覧会も引き続き開催しています。
LiniE × unefig. exhibition
” in her room ”
2024.6.7（Fri.）ー13（Thu.）
11:00-19:00
皆さまとお会い出来ますこと、楽しみにお待ちしています。
山本千夏 （ユンヌフィグ—unefig. ）
https://www.unefig.com
@unefig_japan
青山 スパイラルにて、ジュエリーブランドLiniEとのコラボレーション展を開催いたします。
LiniE × unefig. exhibition
2024.6.7（Fri.）ー13（Thu.）
11:00-19:00
＊デザイナー在店日は各インスタグラムをご確認ください。
photos by Hua Wang
” in her room “
朝起きてから夜眠りにつくまで、彼女の一番近くにあり、一日のほとんどを共に過ごす、親密な存在であるジュエリーとランジェリー。それは欠かすことの出来ないお守りのようでもあり、高揚感を与えてくれる甘いお菓子のようでもある。新しい今日は、彼女の部屋から始まる。
Showcase（Spiral1F）
〒107-0062
東京都港区南青山5-6-23 スパイラル1F
tel 03-3498-4015（Entrance）
協力：es quart
LiniE リニエ
CONNECT with NATURE, PEOPLE and ME
自然・人・自分自身と繋がり、
内なる光を輝かせるジュエリー。
https://www.linie.jp
@linie_official
unefig. ユンヌフィグ
着心地のよさ、身につける楽しみを備えた、シルクランジェリーやウェア、アクセサリーの提案。
https://www.unefig.com
@unefig_japan
皆さまにお会い出来ますこと、楽しみにお待ちしております。
花生：上野雄次 yuji ueno
撮影：高木康行 yasuyuki takaki
「銅製花留」試作
製造：坂見工芸 デザイン：猿山修 制作：東屋
“copper flower stopper”
metal works: sakami-kogei, design: osamu saruyama, production: azmaya
バー「カルバドス」
製造：fresco デザイン：猿山修 制作：東屋
“calvados” from “bar series”
glass works: fresco, design: osamu saruyama, production: azmaya
4月25日（木）から始まる、森岡書店とギャラリー小柳の共同企画展「ONE SINGLE BOOK」に参加いたします。
展覧会名：「ONE SINGLE BOOK」
会期：2024年4月25日（木）– 6月22日（土）
会場：ギャラリー小柳
中央区銀座1–7–5小柳ビル9F
https://www.gallerykoyanagi.com/
MORIOKA SHOTEN
朝吹真理子、遠藤薫、沖潤子、金田実生、猿山修、杉健太郎、諏訪敦、羽良多平吉、平澤摩里子、廣瀬智央、牧野伊三夫、向井山朋子、吉増剛造、ビジョイ・ジェイン、シャルロット・デュマ
Gallery Koyanagi
ミヒャエル・ボレマンス、ソフィ・カル、ジャネットカーディフ＆ジョージ・ビュレス・ミラー、マルレーネ・デュマス、マーク・マンダース、クリスチャン・マークレー、杉本博司、須田悦弘、束芋、寺崎百合子、熊谷亜莉沙、ユアサエボシ、中村裕太、橋本晶子
ギャラリー小柳と同じ銀座一丁目に店舗がある森岡書店は、「一冊の本を売る書店」をテーマにした、世界にあまり類例のない書店です。ギャラリー小柳は、そのコンセプトから着想を得て、アーティストや著述家たちによる「一冊の本」をテーマとした共同企画展「ONE SINGLE BOOK」を開催いたします。森岡書店にゆかりのあるアーティストと、ギャラリー小柳のアーティスト、30名におよぶ作り手達が、それぞれ自由に本を選び、独自のアイディアで手を加えて「一冊の本」をつくりあげます。アーティストがなぜその本を選んだのか、どのように「一冊の本」に転じたか。その過程を辿ることにより本とアートの関係に思いを馳せる場となるよう、森岡書店とギャラリー小柳で共同企画いたします。展覧会初日の4月25日（木）には、アーティストによるギャラリートークを行う予定です。この機会にぜひお越しくださいませ。
Gallery Koyanagi is pleased to announce our upcoming exhibition, “ONE SINGLE BOOK” presented by Morioka Shoten and Gallery Koyanagi from April 25th.
Title: ONE SINGLE BOOK
Dates: April 25 – June 22, 2024
Venue: Gallery Koyanagi (Koyanagi Bldg. 9F, 1-7-5 Ginza, Chuo-ku, Tokyo, Japan)
Participants
Morioka Shoten:
Mariko Asabuki, Kaori Endo, Junko Oki, Mio Kaneda, Osamu Saruyama, Kentaro Sugi, Atsushi Suwa, Hanayo, HeiQuicchi HARATA, Mariko Hirasawa, Satoshi Hirose, Isao Makino, Tomoko Mukaiyama, Gozo Yoshimasu, Bijoy Jain, Charlotte Dumas
Gallery Koyanagi:
Michaël Borremans, Sophie Calle, Janet Cardiff & George Bures Miller, Marlene Dumas, Mark Manders, Christian Marclay, Thomas Ruff, Hiroshi Sugimoto, Yoshihiro Suda, Tabaimo, Yuriko Terazaki, Arisa Kumagai, Ebosi Yuasa, Yuta Nakamura, Akiko Hashimoto
