note
Dérive by t-M 2025 1
新しいデザインレーベル @trans_modern_ が始まります。
このプロジェクトの立ち上げに関われて光栄です。今後もこのチームと長い付き合いになるだろうと思うと、心躍ります。
“Dérive” by t-M 2025
exhibition
○ 会 期
2025年12月20日（土） –21日（日）、27日（土）–28日（日） 13:00–18:00
23日–26日 アポイントメント制
○ オープニングレセプション
12月20日（土） 16:00–18:00
○ 会場
es quart galerie
東京都台東区千束3-4-3 3F
https://esquartgalerie.com
本展はtrans-Modernのコンセプトを体現する三つの要素で構成されます。
1. trans-Modernは最初のオリジナルプロダクトとして “t-M Lamp 01” “t-M Lamp 02” を発売します。
アルミ製のシェードは、「ペンダントタイプ」と「スタンド／壁掛けの2 wayタイプ」の二種です。調光も可能とし、様々な場面に多様な用途でお使いいただけます。シンプルなデザインの中に、熟練の職人の手により実現された独特の線や凹凸が素材感を際立たせます。（企画・制作： trans-Modern デザイン：猿山修 製造：貌製作所）
2. 猿山修製作の時計が組み合わされます。主に1940‒60年代の古物をベースとし、一点ずつ手を加えられ、唯一無二のものとして生まれ変わりました。過去最多の点数が出品されます。時計の中に流れる時間、時打ちが知らせる時間、これから刻まれる時間。過去、現在、未来を行き来するtrans-Modernの在り方と重なります。
3. 会場となるes quartセレクトによる家具により、照明と時計という点と点が結び合わされ、空間が立ち上がります。年代や素材、国、作り手は限定されません。横断的な視点で選び、自由に解釈する姿勢、圧倒的な知識と先入観の排除の両立は、trans-Modernの目指すところです。
協力：es quart 写真：川畑 雄一郎 Yuichiro Kawabata
trans-Modern（トランスモダン）はモダニズムとポストモダニズムの両方を横断し、批判精神を礎に、引き継ぐべきものを残しながら、より多様な価値観や表現方法を取り入れ、 一過性の評価に甘んじることなく、持続可能性を模索する。
インテリア全般にわたる提案を主軸として、プロダクトの開発、テーマに合わせた家具や食器、書籍等のセレクト、コーディネイトを行う。
素材や産地といった枠組みを越え、職人や技術者、デザイナー、ショップやブランドと協働することを通して、もの作りや暮らし方の新たな
可能性を提示する。また、単なる発表の機会としてのみならず、コンセプトを立体的に表し、体験する場として展覧会を企画、開催する。
“Dérive” by t-M 2025
exhibition
Sat, Dec. 20–Sun, Dec. 21 and Sat, Dec. 27–Sun, Dec. 28, 2025 13:00–18:00
appointment only: Tue, Dec. 23–Fri, Dec. 26, 2025
opening reception: 16:00–18:00, Sat, Dec. 20, 2025
at “es quart galerie”
3-4-3 3F Senzoku Taito,
Tokyo/111-0031 Japan
https://esquartgalerie.com
@esquart_galerie
Please come see them.
t-M lamp 01, 02
Design: @conoide_saruyama
Production: @bowks_ltd
Photos: @k.you16
Location: @esquart_galerie
Brand: @trans_modern_
濱中史朗展「鉢、碗と杯」—Shiro HAMANAKA—“bowls and cups” exhibition—potteries @東屋
濱中史朗展「鉢、碗と杯」
@東屋
2025年12月5日（金）–7日（日）
1–6 pm 会期中無休
「さる山」で最後に史朗さんの展覧会を開催したのは、2018年末でした。気が付けば、もう七年もの月日が経とうとしています。
その間も、ギュメプロダクトの製作のみならず、国内外で行われた私の展覧会に力を貸していただきました。
そして、この度、「東屋」の空間をお借りして、濱中史朗展を開催することとなりました。
今回は陶器に限定した、三日間です。
皆様、是非お出掛けください。
これまで通り十二月に、史朗さんと共にお待ちしております。
——猿山修
於「東屋」
107-0062
港区南青山6-1-6パレス青山106
https://azmaya.co.jp/
Instagram: azmaya.co.jp
ギュメレイアウトスタジオ＋さる山
https://guillemets.net
Instagram: conoide_saruyama
—Shiro HAMANAKA—
“bowls and cups”
exhibition of potteries
Fri, Dec. 5–Sun, Dec. 7, 2025
at “Azmaya”
Palace Aoyama 106 6-1-6 Minamiaoyama
Minato, Tokyo 107-0062 Japan
https://azmaya.co.jp/
Instagram: azmaya.co.jp
「天ぷら まるふく」
京都にあるホテル丸福樓の一角に開店した「天ぷら まるふく」のご依頼でお料理や器の書画を納品いたしました。この建物は旧任天堂本社社屋だったそうで、趣のある佇まいに、お店に入る前から期待が高まります。夜のみの営業、コースのみだそうですが、京都ならではの食材を使用されており、上品な天ぷらなので、老若男女問わず、また、海外の方にも喜んでいただけそうです。
ご縁をくださったのは、店舗設計や内装デザイン等を手掛ける東京ピーエム。
https://tokyo-pm.jp/
今春の工芸青花での書画展をきっかけにお声掛けいただきました。
京都での夕食の選択肢に是非加えてください。
「天ぷら まるふく」
京都市下京区正面通加茂川西入鍵屋町342番地
https://marufukuro.com/restaurant/
instagram: kyoto.marufukuro
「宙と香 猿山 修」 @Re Gallery SCEARN
「宙と香 猿山 修」
2025年10月31日(金)より
※10月31日(金)11:00–14:00 猿山氏在廊予定
@ “Re Gallery SCEARN”
東京都北青山3-13-7 2F
03-6433-5201
11:00–19:00
月曜定休
https://scearn.com/
※1Fは、アパレルブランド “SCEARN” を展開
『SCEARN（セアン）』は、株式会社オンワード樫山が手掛ける新しいデイリーラグジュアリーブランド。日本の伝統美をモダンに再構築し、日常に豊かさと静けさをもたらす存在として誕生しました。
旗艦店「SCEARN AOYAMA」は、“五感で体験する”コンセプトストア。空間デザインは韓国・ソウル拠点の Creative Studio Unravel が担当し、「日本の庭園がもつ余白の美」から着想を得ています。
2階には、ONESTORYがキュレーションを担当する「Re Gallery SCEARN（リ ギャラリー セアン）」がオープン。 初回展示では、デザイナー猿山修氏による代表作「自在鉤（じざいかぎ）」を中心に、古き良き日本の美を現代に映す独創的な世界を紹介します。
［ギャラリーのご案内］
古き良き日本の美を再解釈し、独創的な造形を追求するデザイナー・猿山修氏の作品を、ONESTORYがキュレーション。代表作「自在鉤」を中心に、SCEARNの空間に呼応する特別展示を行います。自在鉤に込められた造形美と職人技、そして香炉や花入、キャンドルを支える“吊るす”という行為の中に、静謐な時間と美の余白が広がります。
※猿山氏のインタビュー「過去を読み解くデザイン」もあわせてお楽しみください。
https://www.onestory-media.jp/post/?id=4465
—Osamu SARUYAMA—
Exhibition: Sky and Fragrance — Osamu Saruyama
Dates: From Friday, October 31, 2025
@ “Re Gallery SCEARN”
3-13-7 2F Kita-aoyama
Minato Tokyo/107-0061 Japan
03-6433-5201
11:00–19:00
closed on Mondays
https://scearn.com/
Curated by ONESTORY — “Re Gallery SCEARN” opens inside Onward Kashiyama’s new brand flagship, SCEARN.
Its first exhibition features designer Osamu Saruyama and his iconic work Jizaikagi (Hanging Hook).
[Gallery Information]
SCEARN is a new daily luxury brand created by Onward Kashiyama, reinterpreting the elegance of traditional Japanese aesthetics in a modern way to bring quiet richness to everyday life.
Its flagship store, SCEARN AOYAMA, is a concept store designed to engage all five senses. The space, designed by Seoul-based Creative Studio Unravel, draws inspiration from the beauty of emptiness found in Japanese gardens.
On the second floor, Re Gallery SCEARN, curated by ONESTORY, opens as a new space for cultural expression.
The inaugural exhibition features designer Osamu Saruyama and his iconic work Jizaikagi, offering a contemporary interpretation of Japan’s timeless beauty and craftsmanship.
Curated by ONESTORY, this special exhibition presents the works of designer Osamu Saruyama, who explores the reinterpretation of Japan’s traditional beauty through distinctive forms. Centering on his signature piece Jizaikagi, the installation resonates with the atmosphere of SCEARN AOYAMA, celebrating refined craftsmanship and the serene beauty found in the act of “suspending” objects such as incense holders, flower vases, and candles.
Please come see them.
「かをるさん」について語ろう
CLASKA ティーカップ ・ カップ＆ソーサー “Kaoru” 発売にあたり、「東屋 」 代表の熊田剛祐さん、「CLASKA」 ディレクターの大熊健郎さんと猿山の三人で、渡邊カヲルさんを偲びました。
photos by Wakana Baba
「おから棒」
友人が始めた「嬉茶—うれしさ」は、喫茶店開業を目指す、菓子工房です。
試行錯誤を重ねて「おから棒」という、美味しい菓子を仕上げました。茶や珈琲のみならず、酒にも合います。優しい甘さと独特な食感に魅かれて、ついもう一本、と手が伸びます。是非ご賞味ください。
猿山がロゴを担当しました。
【KAMAKURA meet】デザイナー 猿山修展「書画と時計を中心に」
2025年9月19日（金）から10月6日（月）までKAMAKURA meetにて、デザイナーの猿山修による個展「書画と時計を中心に」を開催いたします。本展では、居酒屋の品書きから着想を得た書画作品や、古い壁掛け時計を再構成した一点ものの時計作品をご紹介します。猿山修の独創的な世界観をお楽しみください。
皆様のご来場を心よりお待ち申し上げております。
We are pleased to announce that KAMAKURA meet will feature an exhibition by designer Osamu Saruyama titled “Centered Around Brush and Ink Works and Clocks,”on view from Friday, September 19 to Monday, October 6, 2025.This exhibition presents original works of Japanese brush and ink, inspired by the handwritten menus of traditional izakaya, alongside one-of-a-kind clocks reimagined from vintage timepieces. Each creation reflects Saruyama’s distinct sensibility and refined aesthetic. We look forward to welcoming you.
[ Message from the Artist ]
居酒屋が好きで若い頃から随分と通った。酒やつまみ、器もさることながら、その店の美意識や思想のようなものが表れるものに品書きがある。その中身はもちろん、どんな文字や絵で描かれているかが気に掛かる。書の依頼をいただいたことをきっかけに、自分なりに品書きを描いてみようと思った。終電を逃した日々も無駄ではなかった。人生何があるかわからない。
書画と共に出品する時計は、古物を土台として、余計と思われる要素は全て取り去り、箱を形作り、相応しい色を塗り、一台一台仕上げている。簡単な作業ではないが、あまり価値を見出されない古い時計が生まれ変わり、よい時計が見つからないというお客さまの声に応えられると嬉しく思う。呑み始めたら時間を忘れてしまうけれど、心地よい時打ちの音に誘われて、つい時計を見てしまう今日この頃。居酒屋にこの時計があれば、終電に間に合うかもしれない。そんなにうまくいかないのが人生か。
猿山修
I’ve always liked izakaya and spent much of my youth in them. The sake, the food, the vessels—yes—but I was most drawn to the menus. They reflect the sensibility of a place. Not just the items listed, but the way they’re written or drawn. A commission for calligraphy gave me the idea to try drawing a menu of my own. Perhaps those missed last trains weren’t for nothing. Life takes unexpected turns.
The clocks shown with the brush and ink works are each reworked from vintage pieces. I strip away the excess, shape the case, choose the color, and finish each by hand. It’s not quick work, but it gives new form to something overlooked. I’m glad if it helps someone who’s been looking for a clock that feels right.These days, I find myself watching the clock, drawn by the sound of its gentle chime—though once I start drinking, I still tend to forget the time. If one of these clocks had been in the izakaya, maybe I wouldn’t have missed the last train. Then again, life was never meant to be that simple.
— Osamu Saruyama
猿山修 | デザイナー
1966年生まれ。東京麻布にて、デザイン事務所「ギュメレイアウトスタジオ」及び、古陶磁を含むテーブルウェア等を扱う「さる山」を主宰。グラフィック、プロダクト、及び空間デザインを広く手掛ける。各地の窯元等にデザインを提供する一方、陶工、金工等の作家との共作も多数。演劇、映像及び展覧会のための作曲・演奏活動も行う。現在は店舗を閉店し、デザイン事務所機能を台東区へ移転。
Osamu Saruyama | Designer
Born in 1966. Founder of “Guillemets Layout Studio” and the shop “Saruyama,” formerly based in Azabu, Tokyo, specializing in antique tableware and ceramics. His practice spans graphic, product, and spatial design. He collaborates widely with ceramicists, metalworkers, and other artists, and also composes and performs music for theatre, film, and exhibitions.
The shop is now closed, and his design studio has relocated to Taito-ku.
[ Exhibition Details ]
タイトル：デザイナー 猿山修展「書画と時計を中心に」
会期：2025年9月19日（金）–10月6日（月）
会場：KAMAKURA meet（〒248-0007 神奈川県鎌倉市大町１丁目2-13）
時間：金・土・日・月曜日 / 11:00–17:00
販売作品：書、時計、その他
作家在廊日：9月20日（土）
オープニングレセプション：9月20日（土）16:00–19:00
※ キャッシュレス決済のみ対応しています。
Title: Osamu Saruyama Exhibition “Centered Around Brush and Ink Works and Clocks”
Dates: Friday, September 19–Sunday, October 6, 2025
Hours: 11:00–17:00 (Open Fridays, Saturdays, Sundays, and Mondays)
Venue: KAMAKURA meet, 1-2-13 Omachi, Kamakura, Kanagawa 248-0007
On Display and Available for Purchase: Brush and ink works, Clocks, and more
Artist in Gallery: Saturday, September 20
Opening Reception: Saturday, September 20, 16:00–19:00
*Cashless payment only